COMPAÑERAS LES COMPARTO ÉSTA CONFERENCIA DE MACRO TENDENCIAS DE WGSN PERO EN ESPAÑOL A MÍ ME SIRVIÓ MUCHO ,ESPERO QUE A USTEDES TAMBIÉN.
http://www.youtube.com/watch?NR=1&v=2m9VXLqLUJ8&feature=endscreen

MACRO TENDENCIAS 2013 - 2014

HACKTIVATE: ROMANCE DEL SIGLO XXI: PROXIMA NATURALEZA: NUEVA ESTETICA DIGITAL:

ESTILOS MENTALES PARA PERFIL DE CLIENTE

PRESENTACIÓN EJERCICIO DE ESTILOS MENTALES  MÉTODO COOL HANTING
http://es.slideshare.net/edicoz/caractersticas-de-perfil-de-cliente#

Estilos Mentales

http://es.slideshare.net/deivyskater/estilos-mentales-18257913

Deivy Ruiz

ESTILOS MENTALES

EXTROVERTIDA 

El estilo mental proyectado refleja  una persona extrovertida por su riesgo en entallar partes como cintura y busto, los estampados tribales en colores blanco y negro hacen ver mas estilizada la figura, resaltan la tez y hacen reflejar seguridad y belleza sin perder el chic del estilo a proximidad de la tendencia marinero para este 2013. 

JOVIAL

Un jean es un clásico para un ejemplo de la proyección jovial en una persona, acompañada de una correa en cuero, un buso con estilo informal y una chaqueta que  ya no es un riego para las  tendencias  en el 2013, hacer múltiple la combinación de prendas formales e informales son de cotidianidad para un estilo  juvenil.

DIVERTIDA

El denim de un jean nunca pasara de moda, los desgastes y el estilo slim fit de este propociona una mentalidad hacia la sociedad de una persona sin tapujos, el t-shirt y la chaqueta hacen proyectar una imagen juvenil y los accesorios como un bolso llenan de color una mentalidad divertida.

ECLÉCTICO 

El estilo ecléctico que proyecta es el gusto por el jean en diferentes formas combinado a proximidad con un estilo cow boy por su gusto hacia las pañoletas es una muestra del vanguardismo en cuanto a combinacion de prendas, arriesgandoce por accesorios femeninos como una pañoleta , pero sin duda hace unica la proyección de imagen mental a una edad juvenil.

Estilo Mentales.

http://es.slideshare.net/clauudiiaaceroonestraadaa/desarrollo-de-coleccion-18120919

ESTILOS MENTALES

http://es.slideshare.net/36753388/estilos-mentales-18084241

estilos mentales

Este es el link de la presentación de estilos mentales.

http://www.slideshare.net/aledsa05/estilos-mentales#btnNext

Muchas gracias :)

Alejandra

NOTAS PRIMER TERCIO

Saludos!!! Felicitaciones por los resultados de este primer tercio, espero que el proceso continúe siendo exitoso y cualquier inquietud me la hagan saber lo más pronto posible.

Marcela Pabón                                  4,8
Claudia Cerón                                   4,8
Deivy Ruiz                                        4,8
Alejandra Rosero                              4,8
Aracely Rivera                                  3,8
Nelcy Ruiz                                        4,8
Virginia Ojeda                                   4,6
Lucy Raquel Ordóñez                       4,6

Feliz Semana Santa!!!!

este collage es la historia de un estilo que permanece a través del tiempo, inicia con la liberación de la mujer del corsét ,lo que permite convertirse en un estilo des estructurado ,andrógino, minimalista ,clásico donde la comodidad es su expresión de rebeldía ,Chanel empieza su labor creativa con los sombreros quitando a este accesorio los excesos ,propio para la práctica de la equitación ,por lo que éste deporte se constituye en el inicio del estilo andrógino femenino que permanece hasta la actualidad aún en la era del jean ,el Estilo CHANEL no pasa ,siempre está en las grandes pasarelas y se puede identificar claramente en este collage ,y continuará por que el roll de la mujer continúa siendo de libertad y responsabilidad ,para lo cual se creó este estilo. 

 

NINO CERRUTI

LAS MAS IMPORTANTES COLECCIONES FUERON LANZADAS EN LA PLAZA DE MADALEINE DONDE LANZO SUS DISEÑOS UNISEX LANZO SU PRIMERA LINEA FEMENINA LLAMADA CERRITI 1881FEME.

APARTIR  DE LOS  70 SE EMPEZO AÑADIR FRAGANCIAS ALA FIRMA COMO ``NINO CERRUTI POUR HOMME``  O ``CERRUTI IMAGEN`` OTRAS COLECCIONES COMO CERRUTI SPORT, CERROTI JEANS ADEMAS DE ARTE CERRUTI BROTHERS Y CERRUTI COUTURE

ISSEY MIYAKE 

Es uno de los diseñadores más respetados y conocidos de Japón, sus diseños son conocidos no como ropa sino como arquitectura del arte. Sus prendas no visten al cuerpo separándolo, protegiéndolo y diferenciándolo del entorno que lo rodea, sino que lo entrega en completa participación. En su proceso creativo, el diseñador se entrega a los materiales y deja que ellos sean los que definan su estilo. La silueta que dibuje en su caída y las sensaciones que provoque en la piel serán las que definan su destino. Miyake ha hecho uso de la más avanzada tecnología textil, la cual le ha permitido desterrar casi por completo el uso de botones, costuras y otros elementos ajenos a la esencia de la prenda. En pocas palabras este diseñador logra fundir como un todo el cuerpo con la prenda que lo cubre.

DISEÑADOR CACHAREL

Jean Louis Henri Bousquet, conocido con el nombre de diseñador CACHAREL,  nació en 1932 en Mines (Sur de Francia), hijo de un vendedor de máquinas de coser.

Estudio en el colegio técnico corte y confección y en 1950 se fue a vivir a Paris, trabajo en un taller de confección de ropa de hombre y luego como sastre.

A finales de 1950 abrió su propio negocio con su diseñador y estilista  Emmanuelle Khanh, crean una imagen francés joven, fresca y deportiva, se destacó en la Alta costura, lo cual se fue afectado por la segunda guerra mundial que fue devastando las fortunas de la familia.

Desde que se dio a conocer como diseñador “siempre piensa en que una mujer sensible espera encontrar en las colecciones de los grandes creadores ciertas prendas que nunca hubiera pensado llevar. Sus preferencias irán más hacia un diseñador que comparte su sensibilidad y que anticipa los modelos así como los colores que le favorecen”.

Fue uno de los primeros en reconocer a los nuevos ricos después de la guerra y su necesidad de seguir confeccionando en la modalidad pret-a-porter.

Jean Cacharel se posiciona como diseñador durante la década de 1960 influenciado por la revolución cultural, la música, la pintura el cine y la moda y es cuando crea una camisa de mujer que era cómoda y fácil de llevar, siendo para el movimiento de liberación femenina la prenda infaltable. Y en esta época Jean Cacharel asume el diseño con la filosofía “comodidad y facilidad de uso” sus colecciones caracterizan el dinamismo y la frescura.

Cacharel evoluciono cantidades con la concesión de licencias y acuerdos de distribución. En sociedad con Corinne Grandval (cuñada), introducen la línea de alta costura mini para niños y fue ampliamente copiado y adaptado en la industria.

En la década de 1990 se unen al negocio familiar los niños de Cacharel, Guillaume y Jessica. Cacharel represento el estilo pret-a-porter para mujeres en Francia, toda Europa y en América Latina.

No solo fue reconocido por la moda sino también por las fragancias, lo conoció Estrados Unidos

En 2001 abre una nueva tienda en Marcella con la decoración complementa mente equipada en varios tonos de azul, siendo esto una refinicion de todo el mundo de Cacharel.

Cacharel define muy bien su marca con verdaderas raíces y una fuerte imagen en la cual plasma su ética.

Ahora el diseñador le apuesta a una total reforma de la casa, presentando cualquier tipo de ropa para hombres, mujeres y niños e igualmente, la variada gama de perfumes y complementos.

Con relación a los perfumes es reconocido con el Anais Anais el más vendido desde 1981, y fue desigando el mejor del mundo. Otros perfumes de esta casa son Loulou, Eden, Louloubleu, Noa, Cacharel pour I!homme.

Otros productos de la casa con la lencería, gafas de sol, bañadores y zapatos.

A los 30 años está haciendo la renovación total de la empresa, incluyendo el cambio de diseñadores, con el propósito de volver a recuperar el verdadero pret-a-porter de los creadores, ya que la consumidora desea la feminidad, los colores y la frescura de Cacharel.

La identidad de Cacharel en relación al diseño se caracteriza por la feminidad, los colores y la frescura, propuesta con la cual precisa volver a retomar el concepto de pret a porter, cuyo significado es listo para usar.

GIANFRANCO FERRE: Nació en el año 1944 en Legnano ,al norte de Italia creció en una familia de la burguesía industrial  1969 se gradúo como arquitecto en la universidad de Milán ,pero decidió dedicarse a la moda y abrir su propia firma en Italia .Su éxito le brindó la contratación en 1989 por la prestigiosa firma CHRISTIAN DIOR ;su trabajo desató crítica y polémica por la extravagancia de sus diseños ,sin embargo en la primera colección con la casa DIOR decidió seguir la clásica sofisticación de ésta firma basada en tejidos lujosos,encajes y lineas ajustadas al cuerpo ,esta colección le mereció el título de dedal de oro .

en 1996 dirige su último desfile con la firma DIOR y es substituido por John Galliano .

FERRÉ declara estar orgulloso de su formación como arquitecto de el método analítico y lógico que enseña a educar la creatividad ,pero intenta no caer en la trampa de lo excesivamente construido  y de la simplificación abstracta  en su estilo se destaca su afinidad al DISEÑO y el planteamiento industrial ,por lo que a FERRE se le dá el nombre del "ARQUITECTO DE LA MODA"debido a su estilo único una de sus armas era la discreción ,buscaba prendas funcionales y elegantes ,aunque dejaba ver su pasión por oriente mediante el uso de senas brillantes , magnificas caídas ,terciopelos y hasta piedras preciosas.

.GIANFRANCO FERRE murio en Junio del 2007.

E

G

ISSEY MIYAKE

Yohji Yamamoto

Es el diseñador que re diseño la moda,  es uno de los diseñadores conceptual mente severos de la actualidad, Yohji Yamamoto crea prendas que pueden resultar intelectuales, difíciles e incluso pero siempre hermosas.

El habita un mundo de plena libertad de espíritu al que podemos acceder a través, de los archivos

de la revista a partir de la década de los 80´s. 

Así se conoce su adoración por las mujeres y la figura femenina, el doloroso proceso de creación de la anti moda a partir de la moda y el modo en que sus diseños utilitarios e interpolares pueden ser a un tiempo vanguardista y clásico.

Raidmon ossie clarck 

Considerado por muchos como el mago de la moda;  arquitecto, artista y diseñador de modas todo un maestro cortador como se denominaba. amante de la música y del arte;  primer diseñador en usar modelos de color en pasarelas británicas. personaje polémico    por sus diversas   relaciones amorosas que lo llevarían a un  desenlace muy trágico. dejando un legado que mantendría su memoria viva para siempre su genial forma de corte que hace que ningún patrón sea imposible de realizar dando mas posibilidades para llevar las ideas de cualquier diseñador ala realidad.

         DEIVY RUIZ                 

El excentricismo y la rebeldía en la creación revoluciono la moda en los 70´, creando así un nuevo estilo que llevo a la libertad de pensamientos especialmente del movimiento punk, y ahora, a pesar de las nuevas creaciones no dejamos en el olvido tan bella época, trayendo al hoy, lo que un día fue en el ayer. 

Gracias Zandra Rhodes